MOBILIARIO: FLEXFORM.
En la reutilización de una antigua fábrica de calzado de Milán de principios del siglo XX, convertida en vivienda actual, la interacción de espacios y materiales diseña una nueva y fascinante forma de vida. Es la vida loft que define el estilo de las nuevas ciudades.
FOTOGRAFÍAS: MATTEO IMBRIANI.
Milán, 1886, se corta la cinta de la primera central eléctrica de Europa. La industria se expandió rápidamente. Llegaron trabajadores de toda Italia; se construyeron edificios para albergarlos; los límites de la ciudad crecieron más allá de sus límites. Las fábricas brotaron en lo que alguna vez fueron campos agrícolas, como esta fábrica de calzado construida en 1911. Era el amanecer de la era industrial y este edificio sencillo y sin adornos, diseñado para la fabricación, era parte integral del nuevo paisaje urbano y ayudó a crear su estética revolucionaria.
Con el tiempo, habiendo superado su finalidad industrial, la fábrica cambió de imagen. Se convirtió en el hogar de laboratorios y talleres y, en la década de 1950, adquirió algunos metros cuadrados adicionales.
En la actualidad, a diferencia de hace un siglo, el distrito de Porta Romana, donde se encuentra el edificio, ya no está en la periferia de la ciudad. Y, con el concepto de loft, la estética del diseño moderno ha dado un nuevo significado a los antiguos edificios industriales. Así comenzó un proyecto de diseño y desarrollo.
La decisión de estilo es muy clara: transformar la forma en que se usa el espacio, que ya no es industrial sino la vida cotidiana del hogar, manteniendo su espíritu original. Agregando un toque de sofisticación que nunca había experimentado. Los pisos de cemento se calentaron con alfombras; la luz cenital diurna vertical de las ventanas de dientes de sierra se complementó con tiras de led ocultas detrás de los muebles y en los detalles de la estructura arquitectónica. La necesidad de crear espacios separados y más íntimos para estancias con funciones específicas, como dormitorios y baño, se resolvió de forma brillante creando una “caja”, panelada en nogal canaletto, una lujosa madera que aporta calidez y contrasta agradablemente con la estética rugosa de las paredes industriales.
A partir de aquí, la aventura se hizo cada vez más sofisticada. Si los pilares mantuvieron su antiguo esmalte original y los zócalos permanecieron grises, el baño se revistió con mármol Verde Alpi. Y, junto con esta nueva microarquitectura, la isla de la cocina se creó a partir de una barra recuperada de un bistró de la década de 1950.
La idea de crear un espacio dentro de un espacio donde se agrupan todas las necesidades domésticas permitió que el resto del espacio fuera libre, como si fuera una gran sala de estar diáfana dedicada por completo a la relajación y el entretenimiento. Éste es uno de los aspectos verdaderamente fascinantes de este atípico espacio, donde su imponente tamaño y la ausencia de adornos estructurales otorgan una cierta libertad en la combinación de estilos y épocas que en cualquier otro lugar sería mucho más difícil, si no imposible.
En su sitio web, los arquitectos citan una frase de Renzo Mongiardino: «La casa no es un invento, es siempre el mismo refugio donde el hombre necesita reparar porque está cansado, porque tiene hambre, porque tiene sueño». Una cita que sorprende pensando que Mongiardino fue, también y sobre todo, un creador de decorados. Y aquí habla de funciones básicas. No es una casualidad. En todo el trabajo de Mongiardino, como de hecho en este proyecto, se parte de lo esencial y luego se viste con ropa elegante, contrastes atrevidos y combinaciones quizás poco ortodoxas. Así, se crea un entorno en el que vivir tiene un sabor especial. Y se convierte en una experiencia única.
